Тема дип

Министерство образования и науки Российской Федерации
Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение
высшего профессионального образования «Чувашский государственный педагогический университет им. И. Я. .Яковлева»



Кафедра изобразительного искусства и методики его преподавания




Выпускная квалификационная работа

«Развитие объемно-пространственного мышления детей на уроках изобразительного искусства»



Работа выполнена студенткой
V курса, группы А-1,
профиля изобразительное искусство,
факультета художественного
и музыкального образования,
Пановой Анастасии Александровной

Научный руководитель –
профессор

Григорян Михаил Григорьевич




Чебоксары 2015

Содержание:
Введение..
Глава I. Теоретические основы развития объемно-пространственного мышления на уроках изобразительного искусства.
1.1 . Сущность «объемно-пространственное мышление», его роль и место в развитии школьника..
1.2. Возрастные и индивидуальные особенности учащихся средней школы.........................................................................................
1.3 Сюжетно-тематическая композиция, как средство развития пространственного мышления школьников
1.4. Роль наблюдения в развитии пространственного мышления детей в сюжетном рисовании.
Глава II. Методические основы развития объемно-пространственного мышления на занятиях изобразительного искусства....
2.1. Методы и приемы передачи объема и пространства на плоскости
2.2. Упражнение на развитие объемно-пространственное мышление детей на уроках изобразительного искусства
2.3. Опытно-экспериментальная работа « Развитие объемно-пространственного мышления у школьников на уроках изобразительного искусства»..
Глава III. Ход работы над ВКР.
3.1.
3.2. Этапы выполнения художественно-творческой части дипломной работы .
Заключение
Список использованной литературы .
Приложения


Введение

Нынешняя система образования требует от обучающегося высоким уровнем владения как учебно-теоретической, так и изобразительной деятельностью. Но средние учебные заведения, определяют пред собой цель выпустить учащихся, способных хорошо читать, писать, считать, и забывают то, что школьник должен быть эстетически развит. Многие, окончив школу, не интересуются произведениями классического искусства, не ориентируются в музыке, театре, литературе, искусстве. К огорчению, в школе еще мало внимания уделяют формированию художественного мышления, между тем очень важно с начальной школы формировать у детей пространственное мышление на занятиях изобразительного искусства. На данных занятиях школьник способен учиться по-своему, смотреть на явления окружающего мира и таким способом глубже почувствовать свой мир.
Цель воспитания ребенка, не стандартно размышляющего, способного справиться с трудностями, которые ставит пред ним окружающий мир, может быть решена вследствие наиболее полного раскрытия творческого потенциала личности, в частности посредством развития пространственного мышления на уроках изобразительного искусства.
Актуальность данной темы заключается в том, пространственное мышление, в жизни человека занимает одну из ведущих ролей. В сущности, без этого психического процесса, немыслим был бы сам человек. При отсутствии этого процесса было бы невозможно познание окружающего мира, а, следовательно, и формирования понятий, накопления жизненного опыта. В принципе, все психические процессы взаимосвязаны между собой и, при недостатке развития одного из них у человека, страдают все остальные. Таким образом, от мышления зависят фантазия, память, речь, которая играет большую роль в жизни человека – существа социального, воля, эмоции и чувства. При достаточном развитии мышления, человек развивается как гармоничная личность.
Гипотеза исследования заключается в том, что правила, приемы и средства композиции способствуют развитию пространственного мышления школьников на уроках изобразительного искусства.
Поэтому цель моей дипломной работы: развитие объемно-пространственного мышления у детей правилами, приемами и средствами композиции на уроках изобразительного искусства.
Исходя из поставленной цели, были определены задачи данной работы:
- Осуществить анализ научно-педагогической и искусствоведческой литературы по проблеме исследования.
- Изучить методику организации занятий направленную на развитие объемно-пространственного мышления детей на уроках изобразительного искусства
- Провести опытно-экспериментальную работу по изучению уровень развития пространственного мышления на уроках изобразительного искусства
Объектом исследования является процесс преподавания изобразительного искусства в школе;
Предметом исследования является процесс развития пространственного мышления у детей на уроках изобразительного искусства;
Для решения поставленных задач в ходе исследования применялись следующие методы:
- изучение искусствоведческой, психолого-педагогической литературы по проблеме исследования;
- анализ и синтез теории и практики развития объемно-пространственного мышления у ребенка;
- анализ наблюдений, творческих работ школьников;
-проверка знаний материала у учащихся; выявление степени развития объемно-пространственного мышления по результатам анкетирования;
- синтез полученных данных.

Глава I.Теоретические основы развития объемно-пространственного мышления на уроках изобразительного искусства.
1.1 . Сущность «объемно-пространственное мышление», его роль и место в развитии школьника.
Пространственное мышление вид интеллектуальной работы, гарантирующий творение пространственных образов и оперирование ними в ходе определения фактических и теоретических работ. Данное действие не из простых, куда входит логическая операция, огромное количество многообещающих поступков, в отсутствие которых мышление не имеет возможности протекать, а конкретнее, осознание представленных объектов реальными либо изображенных разными изобразительными средствами, творение на данной базе идеальные черты и оперирование ими по представлению. Представляясь типом образного мышления, пространственное мышление оставляет при себе все его главные характеристики, и тем различается от словесно дискурсивных форм мышления. Данное отличие мы созерцаем сначала, в том, собственно пространственное мышление оперирует видами, в ходе данного оперирования случается их воспроизведение, и как в требуемом видоизменении. Образы тут считаются и начальным материалом, и главной своевременной единицей, и итогом мыслительного процесса. Естественно вышеупомянутое не значит, что при всем этом не употребляются словесные познания. Хотя, в различие от словесно-дискурсивного мышления, где словесные познания считаются главным содержанием, в образном мышлении слова употребляются как метод интерпретации уже исполненных в видах преображений.
Пространственное мышление складывается на всех шагах онтогенеза под воздействием разных действий обучения, имеет ясно воплощенную персональную специфику, специфики ее проявления в различных обликах работы (игровой, учебной, профессиональной, творческой).
Содержание пространственного мышления считается оперирование пространственными видами на базе их сотворения с внедрением приятной опоры (предметной либо графической, различной меры общности и условности). Оперирование пространственными видами ориентирует их начальным содержанием (отражение в виде геометрической фигуры, размера, распределение объектов на месте); типом оперирования (перемена в процессе оперирования размещения объекта, его текстуры); полнотелостью вида (имеющим в себе разных черт, их системности физической активности и т. д.).
Эти все отличительные характеристики пространственного мышления отображают ход действия с образом, могут позволить выявить его высококачественную индивидуальность, отмечать повышающие и личные специфики проявления данного явления, собственно очень значительно в исследовательских целях.
Главное выделить, необыкновенности объемно-пространственного мышления невозможно обнаружить полностью, используя разные головоломки, пространственно-комбинаторные игры и т. д.
В настоящей практической деятельности (игровой, учебной, профессиональной, творческой) пространственное мышление постоянно входит в заключение разных вопросов, ссылается на систему познаний, которые не в состоянии, и вовсе не обязаны нивелироваться. Данной теорией держатся почти все современные текстологи, которые развивают новейшие системы тестовых методологий. Как думают почти все из их, прогрессивные диагностические методологи обязаны отмечать не только лишь совместный итог исполнения задачи, да и процессуальную сторону его исполнения. Потому что в отсутствии данного тяжело выявить личные отличия между людьми, расценивать их не только лишь количественно, но и качественно, корригировать обучающие действия и т. д.
Главное, чтобы диагностические методологи содействовали раскрытию личных правил заключения тестовых задач, анализ стойкости их изображения на различном материале, отмечали специфики переработки данного материала. Лишь на данной базе можно дифференцировать жителей нашей планеты по степени становления пространственного мышления, показать высококачественные его специфики, выделять советы к его становлению и применению в разных обликах работы с учетом видений и вопросов данной работы, притязаний к его осуществлению.
Естественно, содержание, положение формирования и другие специфики пространственного мышления можно изучить в личных опытах. Но различные фактические задачи, которые нужно улаживать специалистам по психологии в нынешнем времени (профориентация, профотбор, выбор учащимся вещей для дополнительного исследования и т.д.) настоятельно просят организации глобальных исследовательских проектов. Взятие своевременной информации о необыкновенностях интеллектуальной работы учебы, которая обязана укомплектовывать информацию об их учебной успешности, за поведением учебным, педагогическими характеристиками.
1.2. Возрастные и индивидуальные особенности учащихся средней школы.
Подростковый возраст – время бурного и во многом противоречивого развития, сменяющего период сравнительного спокойного роста и накопления сил у младших школьников. В это время происходят значительные изменения и в организме, и в психике ребенка, играющие исключительно важную роль в формировании личности человека.
Подростковый возраст очень непростой, скрывающий внутри себя риск кризисных проявлений, за время жизни подростка. В данный период организм школьника испытывает категоричные конфигурации, происходит процесс полового созревания. У ребенка появляется чувство своей взрослости. У него появляется представление о себе не как о подростке, он рвется быть и стать совершеннолетним. У подростка появляется новая жизненная позиция относительно себя, к находящимся вокруг людям, к окружающему миру. Он делается общественно интенсивным, чувствительным к уяснению общепризнанных мерок, ценностей и методов поведения, которые есть посреди совершеннолетних.
Единая картина работы подростков, на уроках сравнивая с младшими классами, усугубляется. Раньше примерные и вежливые воспитанники могли позволить себе не делать задания. Тетради приводятся неопрятно. У множества воспитанников изменяется почерк, он делается неразборчивым и неаккуратным. Во время выяснения учебных задач некоторые дети не показывают подходящей напористости и заинтересованности.
Время подросткового возраста отличается тем, что собственно тут наступает составление высоконравственных и социальных установок персоны учащегося, планируется общие направление данной персоны.
Что бы познать самого себя, ребенок устремится к активному общению с ровесниками, одноклассниками. У него появляются необходимость, которые он обязан удовлетворить исключительно сам (необходимость в разговоре с ровесниками, дружбе, любви). Взрослые не имеют возможности при всем стремлении решить трудности молодых людей, связанные с их свежими нуждами, в то же время как ублажение всех главных необходимостей дошкольников находится в зависимости в главном, от опекунов. Это все нередко негативно сказывается на отношении учеников к совершеннолетним, даже преподавателю, и к учению.
В данном возрасте подростки замечают необыкновенную склонность общим поступкам. Предрасположенность к активному времяпровождению ясно проявляется в забавах. Подъем интеллектуальных сил имеет место быть в интересе к забавам и интеллектуальным процедурам.
Вообще подъем интеллектуальных и физических сил меняет нрав активности молодых людей: в еще большей ступени, нежели ранее, их начинают завлекать занятия, требующие явной стойкости и значительность.
Одним из принципиальных средств, включающий учебный ход, считается побуждение познавательной необходимости. Познавательная необходимость занимает принципиальное место, как говориться в психическом развитии подростка. Познавательная необходимость - мотивационно-личностное образование, которое практически на всем протяжении подросткового возраста имеет место быть в любознательности школьника.
Выделяют 2 значения познавательных необходимостей у учеников 10 – 17 лет.
1) Любознательность (характерна для школьников 5 – 9 классов).
2) Целенаправленная познавательная работа (в большинстве случаев имеется у школьников 10-11 классов).
Воля ученика наиболее существенную весомую роль играет в хорошем обучении. Образование воли начинается с приобретением повадок улаживать поставленную задачу сравнимо малозначительной проблемой. Методически преодолевая поначалу маленькие проблемы, а с течением времени и значимые, школьники тренируют и закаляют собственную волю.
На интеллектуальные процессы и, как следует, на удачливость изучения оказывает влияние аналогично ряд причин, которые на вид не имеют к ним практически никакого дела. Являются такие стороны индивида, как впечатления, чувства, характер, нрав и прочие.
Лишь если соблюдать условие того, что задача доступна школьнику, а цели ее решения понятливы ему, то он ощущает свое продвижение вперед, то создающиеся при всем этом полезные впечатления упрощают предстоящее учение.
Тема о воздействии внушения и самовнушения очень важна в обучении. Преподаватель обязан показывать чуткость в собственных разговорах с учениками. Различные замечания вроде этих, "тебе все равно ничего не удастся ", готовы в наисильнейшей степени  понизить самооценку  школьника. И напротив, решительное убеждение, собственно "у тебя все удастся, поскольку ты очень вдумчиво работаешь, и ты не ужаснее иных", в почти всех вариантах играет позитивную роль в самооценки ребенка.
Быть может, большое значение имеет самовнушение, если ученик почему-либо сделал вывод о том, что "он не способен", "ничего не удастся", то, естественно, какое количество времени он ни делал работу, он все равно не управится. Это самовнушение ребенка обездвиживает его волю, лишает его сосредоточения, и он не сумеет мобилизовать столько энергии на одоление поставленных задач и целей, какое количество ему предоставлялась возможность бы проявить в обычное время. В данном случае нужно достигнуть перелома в нервной системе школьника, вселить в него убежденность в собственных возможностях, возбудить волю. Может быть, собственно подростку, потерявшему веру в себя, целенаправленно поначалу выдать для решения самые обыкновенные задания, чтоб выдать ему вероятность уверовать в собственные силы.

2.1.Сюжетно-тематическая композиция, как средство развития пространственного мышления школьников.
В сюжетно-тематическом рисовании существенную роль обретает развитие у учеников умений передавать реалистическое изображение предмета, образ персонажей, передача их связи, использовать уникальную композицию. Особый интерес уделяется тому, чтобы научить школьника передавать свои впечатления от окружающей мира на листе бумаги.[13 REF _Ref420955884 \r \h \* MERGEFORMAT 14115. с.40]
Сюжетно-тематическое рисование считается одним из увлекательнейших видов изобразительной деятельности школьников и в таком случае одним из непростых. По этой причине мы проанализируем проблемы тематического рисования наиболее тщательно.[13 REF _Ref420955884 \r \h \* MERGEFORMAT 14115.с.40]
Сюжетно-тематическое рисование считается самым непростым видом работы. Если провести несколько занятий рисования на природе, декоративного рисования и бесед об искусстве, содержание которых связано с проблемой будущего занятия, то в таком случаи качество тематической композиции повысится, где не имеется связь с прошлым занятием.[13 REF _Ref420955884 \r \h \* MERGEFORMAT 14115. с.60]
Проанализируем виды выполнения занятий по композиции сюжетных рисунков.
В практике деятельности педагогов изобразительного искусства существует такого рода версия очередности ведения занятия, если изображение выполняется, по сути, за одно недостаточное занятие. В начале занятия педагог вкратце поясняет тему, а работа завершается дома. В данном случае разъяснения преподавателя, затрагивающие темы урока, а кроме того перспективы, тона и т. п., весьма поверхностны. Многие педагоги полагают, что с предшествующих занятий декоративного и натурного рисования учащимся хорошо знакомы закона перспективы, технология работы красками и т. д., таким образом, по этой причине на занятиях сюжетно-тематической композиции они практически никак не затрагивают данные вопросы. Взаимосвязанность предшествующих уроков изобразительного искусства с будущим занятием сюжетной композиции никак не наблюдается. В следствии рисунки учеников получаются слабенькими согласно цвету, тону, объему, пространству, композиционному решению и т.д.
Создаются школьниками и иллюстрации к книгам, рассказам, повестям. Преподаватель, как правило, ограничивается чтением, предоставляет не большие рекомендации, какие сюжеты подобрать, как приступить к работе, и на чем сконцентрировать внимание. Проблемы в композиции рассматриваются чрезвычайно нечасто. Такого рода версия выполнения занятия сюжетного рисунка считается недостаточным. План строения занятия упрощен, преподаватель дает не большое количество нового материала по теме ученикам, и они рисуют весьма примитивно, зачастую обращаются за помощью к педагогу, потому у их отсутствуют познаний в данной области и умений с целью исполнения сюжетного рисунка. В случае если преподаватель еще и никак не исправляет работы ребенка, а только лишь создает единичные рекомендации, в таком случае дети его не понимают, т. к. данные наставления никак не аргументированы педагогом. Присутствие такого рода метода учитель весьма не достаточно времени и внимания способен предоставить разъяснению главных способов созданию сюжетно-тематической композиции. У ребят появляются проблемы, затрагивающие компоновки композиции. Данные проблемы появляются в отсутствии любой очередности, и, безусловно, в изъяснениях педагога также отсутствует концепция. Способы композиции сюжетных рисунков в подобных занятиях практически никак не затрагиваются, за исключением сжатых объяснений расположении предметов в листе согласно вертикали либо согласно горизонтали. Наилучшее размещение зачастую также подразумевается весьма утрированно, вследствие чего детям все это остается непонятным, то, что такое композиция и как ее, возможно, наиболее правильно построить. Такого рода организация занятия на сюжетно-тематическое рисование никак не способно предоставить основательных познаний и умений ученикам, по этой причине никак не содействует формированию пространственного мышления и воображению.
Более верный и действенный вид выполнения занятия сюжетного рисования педагогом, согласно нашему суждению, может быть последующим. Преподаватель тщательно поясняет тему урока (2-ух уроков), показывает в подробностях проблемы подбора сюжета, композиции, строение рисунка, цветовому решению и т.д. В случае если сюжетная композиция создается на протяжении двух-трех занятий, в таком случае уже после первого педагог разбирает наблюдаемые учащимися в существования в реальности сюжеты, призывает сделать зарисовки с природы и по представлению. Второй, продолжительный период занятия - самостоятельная деятельность учеников. Преподаватель проводит коллективную и индивидуальную работу с ребятами, применяя разные методичные способы.
Завершающий период работы надо композицией - показ и анализ проделанных рисунков.
Этапы работы выполнения сюжетно-тематической композиции:
выбор темы композиции
компоновка сюжета.
наблюдение окружающей жизни в связи с темой целенаправленное наблюдение животных, птиц, деревьев, зданий, движений и фигур людей, интерьеров.
наброски, зарисовки с натуры, выполняемые в классе, на улице, дома.
выполнение эскиза с использованием набранного материала в композиции; работа над сюжетным рисунком может включать и выполнение второго, более полного эскиза, обогащенного наблюдениями окружающей жизни, а также набросками с натуры отдельных объектов. Второй эскиз возможен в случаях, когда рисунок выполняется в течение трех уроков.
выполнение окончательного рисунка с использованием набранного материала.
обобщение рисунка.
анализ выполненных работ.
Не все школьники стремительно и успешно находят сюжет, затрудняются в выборе композиции. У подобных ребят недостаточно сформировано пространственное мышление и фантазия. Им сложно представить, а потом и нарисовать при отсутствии знаний и умений в изображении того, что они задумали. Этим учащимся преподаватель обязан предоставить максимальное внимания и наиболее тщательно развернуть сюжет и его идею, то, что их ожидает нарисовать. По заранее обдуманному плану это происходить таким образом: предоставлена тематика, раскрыто её сущность, и учащиеся приступают к рисунку. Полностью надеяться на поиски самим учеником оптимальных композиций не следует, так как не все дети могут моментально найти нужный сюжет. Педагог обращает внимание к этим учащимся, и протягивать руку помощи, помогает им отыскать сюжеты предстоящих композиций. Для данной цели преподаватель способен порекомендовать два-три сюжетных композиций, которые более привлекут ребенка. Хорошо в данном случае нарисовать бумаге несколько схем решения этого сюжета, для того чтобы активировать композиционное мышление ребенка. В данных композиционных эскизах преподаватель касается не только проблемы нахождения сюжета, размещения фигур, предметов, однако и учета формата рисунка.
Подобные эскизы композиции на одну тему педагог способен нарисовать до занятия, на крупных листах, повесив их и впоследствии разъяснении на классной доске. Возможно кроме того изобразить, мелом на доске, эскизы композиций. Обратите на то, что наброски потом нужно убрать, так как школьники начинают срисовывать с образцов.
Компонуя подобранный сюжет, ученики обязаны вообразить, в каких позах будут представлены фигуры, предметы, какие части листа будут заполнены, и какой будет колорит рисунка. Любой учащийся обязан поразмыслить над тем, что в его композиции станет основным. Педагог способен активировать фантазия учеников, изъясняясь о взаимосвязи сюжетов с допустимым месторасположением фигур, предметов. Помимо этого, преподаватель обязан наблюдать, в какой мере благополучно создаются образы основных героев в композиции, как их ребята представляют, и осуществлять последующую работу согласно формированию их воображения.
Планируя общую схему композиции, ученики обязаны четко вообразить точку зрения, с которой они станут изображать предметы. От этого находится в зависимости постановка, повороты предметов рисунки. Немаловажно обратить внимание учащихся на то, что бы они понятнее вообразили себя уровень зрения, с которого они как бы наблюдают изображаемое событие. Педагог обязан разъяснить им значимость уровня зрения с целью передачи замысла и выразительности композиции. С определением уровень зрения учащиеся познакомятся при прохождении раздела перспективы на занятиях рисования с натуры. К примеру, устремляясь продемонстрировать изображаемый момент как бы сверху, необходимо все без исключения фигуры зарисовывать на фоне земли, то есть ниже линии горизонта. При уровне зрения как бы снизу, с позиции человека, сидящего в земле, наиболее половины высоты фигур людей станет попадать в фон неба. При низком уровне зрения в особенности высокими станут, представленные сооружения, деревья. Такого рода уровень берут в тех вариантах, если стремятся продемонстрировать величину изображаемых предметов, их возвышенность и слаженность. При высоком уровне зрения создатели композиции стараются продемонстрировать огромную территорию и много различных предметов на ней.
Рисуя общую схему композиции, учащиеся обозначают линию горизонта, прорисовку, строят перспективу и уточняют соотношения предметов. Тут преподавателю нужно регулярно проводить индивидуальную и коллективную работу.
Постановка линии горизонта в композиции существенно оказывает большое влияние в направленность и эффектность работы в целом. Значимость линии горизонта педагог способен выявить и на беседах о искусстве при рассмотрении картин.
Когда школьник начинает компоновать рисунок, преподаватель должен рассказать о видах форматов и как они влияют на композицию. Педагог обязан проконтролировать подбор учащимися формата, что бы более успешно раскрыть представленный сюжет. Тут нужно объяснить учащимся, насколько важно влияет формат на композицию, на передачу в изображении динамики, статики и т. п.
В ходе работы над композицией учитель должен напомнить ребятам, что для выразительной композиции нужно использовать известные им правила, приемы и средства. Необходимо напоминать о симметрии и асимметрии, динамике, статике, композиционном центре, ритме, уравновешенности, цельности композиции, колорите и иных приемах.
До начала работы учащиеся должны обдумать цветовое решение композиции. Для этого выполняется набросок в цвете, без деталей и обобщенно. Набросок композиции в цвете предоставлять решение сюжета, раскрывает идею, композиционный центр, цельность изображения. В данный момент работы учащихся над цветовым решением изображения учитель наблюдает за выразительность композиции в целом. Преподавателю необходимо тщательно относится к каждой работе, указать ошибки и разъяснить школьникам, для того чтобы они имели возможность переправить недочеты, усовершенствовать свой рисунок. От того как правильно построит линейный рисунок ученик, зависит его выразительность композиции, передача динамики, пластики фигур.
На следующем занятии ученики приступают к осуществлению главного рисунка, применяя в качестве вспомогательного материала исполненные на предыдущем занятии наброски отдельных предметов с природы, а кроме того итоги своих наблюдений по этой теме. В период работы над главным рисунком преподаватель проходит по группе, просматривая произведенные эскизы и совершая необходимые критические замечания. В случае если эскизы выполнены плохо, педагог разъясняет, вследствие чего их невозможно применять в качестве вспомогательного материала.
На протяжении занятия преподаватель регулярно проводит личную и фронтальную работу согласно корректированию ошибок. Он создает определенные критические замечания учащимся, изображает на доске, сопутствуя изображение пояснениями, если полагает, то, что ошибка свойственна для многих. Учитель способен продемонстрировать и намеренно изготовленные таблицы.
Не случайно, композиционные ошибки допускаются при недостаточном умении правильно компоновать изображаемые объекты на листе бумаги, то, что считается результатом незнания законов композиции.
Особенный интерес преподавателю необходимо сосредоточить на методику ведения занятия в тех случаях, если у учащихся, присутствуют успешные композиционные замыслы, но затрудняются в конкретизации форм и изображении этих, либо других предметов. Школьники обращаются за помощью к учителю. Многочисленные педагога обнаруживают спасение, рисуя на классной доске мелом либо углем на крупных листах бумаги. Такого рода метод применяется учителями с древних времен и считается крайне нужным в аналогичных моментах. Тут преподавателю нужно прекратить работу учеников и выполнить картинки на классной доске, совершая упор на конструктивное создание предметов. Если никак не выходит фигура человека, пускай в классе позируют учащиеся, у которых рисунок проходит наиболее благополучно.
Не меньше значителен период окончания работы над композицией. Уточняя и конкретизируя форму единичных объектов, учащийся способен лишиться целостность рисунка, возникнет пестрота, отсутствие тонального единства. В данном случае преподавателю никак не нужно брать в руки кисть и завершать изображение, а подвести к данному учащегося, для того чтобы он данное осуществлял в согласовании с собственным первоначальным замыслом и личными отличительными чертами.
Значимым методическим моментом на завершающей стадии выполнения рисунков и подведения результатов считается анализ работ преподавателем и обсуждения их совместно с учениками.
Все без исключения тематические рисунки педагог обязан оценивать. Данный период во всем процессе преподавания и воспитания содержит огромную значимость. По этой причине нужна точная организация концепции оценок работ.
В первую очередь в целом постоянно нужно иметь в виду цели и задачи, установленные учебной программой на каждом стадии преподавания. Помимо этого, педагог предъявляет конкретные требования на каждом занятии, и его оценка обязана отображать, в какой мере благополучно рисунки сделаны учащимися. Преподаватель обязан принимать во внимание и использование в рисунках знаний, приобретенных учениками ранее. Оценка работ постоянно совершается согласно многим тенденциям, помимо этих ситуации, если перед учащимися устанавливаются узкие задачи.
В карандашном сюжетном рисунке учитывается перспективное, пропорционально-конструктивное, тональное и композиционное выстраивание, разрешение сюжетных завязок, а кроме того передать заданную тему четкость рисунка и т. п. В случае если работа выполняется в цвете, в таком случае к абсолютно всем упомянутым задачам добавляется оценка цветного решения. Помимо этого, преподаватель обязан принимать во внимание уровень предварительной подготовленности учеников каждого определенного класса. Данное ведет к дифференцированию процесса преподавания и активизирует увеличение качества работ учеников. При оценке нужно концентрировать внимание и в единое эстетическое впечатление от работы, при этом способность подростков учитывается, однако никак не выставляется при этом в первый план. Анализ выполненных работ педагог организует в завершении последнего занятия, либо в начале следующего, перед новой темой.
Рисунки обсуждают постоянно в присутствии целого класса. Такого рода совместный просмотр порождает у ребенка огромную заинтересованность. Рассмотрение рисунков абсолютно всей группой под управлением педагога – одно из средств обучения учеников изобразительному искусству. При обсуждении необходимо непременно отметить неудавшиеся, средние и отличные работы. Весьма немаловажно при рассмотрении сюжетных рисунков в том числе и в средней работе выделить положительные стороны, для того чтобы учащийся никак не утратил веру в собственные силы и заинтересованность к рисованию.
При обсуждении работ необходимо предоставить учащимся возможность излагать собственные взгляды о качестве рисунков. Согласно их ответам возможно судить об уровне освоения этой темы и укрепления в памяти законов и закономерностей композиции.

1.4. Роль наблюдения в развитии пространственного мышления детей в сюжетном рисовании.
Огромную роль играет наблюдение в сюжетном рисовании. Только лишь после решения установленных задач и целей ребенок может приступать за основной рисунок.
В завершении урока преподаватель даёт задание наблюдать, зарисовывать фигуры людей, а кроме того деревьев, зданий и иных предметов, запланированных в набросках. Наблюдения учениками за окружающей жизнью, взаимосвязи с определенной темой и сюжетом считаются, с одной стороны, внешкольной деятельностью по композиции, а с другой - они представляют и немаловажную часть подготовительной деятельности, содействующей наиболее благополучному выполнению сюжетных композиций на занятиях. Учащихся необходимо учить регулярно, наблюдать за окружающим миром с точки зрения художника. Предоставляя учащимся задание наблюдать за объектами, нужно постоянно устанавливать перед ними определенную цель и в том числе разделять её в наиболее небольшие, таким образом, наблюдения становятся более целенаправленными и результативными.
К примеру, при подготовке к теме «Улицы города» ученикам нужно предоставить задание наблюдать за улицей с различных точек зрения в различные периоды дня. Обязательно нужно объяснить, в какие моменты необходимо сосредоточить внимание при наблюдении. С начала определить, то что располагается на данной улицы (растительность, здания). Потом, установить свойства предметов наблюдения: сопоставить соотношения зданий, деревьев, людей и т. п. Немаловажно кроме того проследить результаты данных наблюдений. На занятии педагог предоставляет ученикам задание изобразить на бумаге их наблюдение по памяти. Далее, проанализировав ошибки, преподаватель предоставляет поручение вновь тщательно понаблюдать за объектами. Данный метод весьма может помочь в уточнении композиции в последующем занятии и способствует наиболее глубокому изучению натуры.
Немаловажно, то чтобы в ходе наблюдений ученики изучили строение и пропорциональные отношения разных объектов, приняли к сведению характерные черты линейной перспективы, изменения цветовых и тоновых контрастов в связи с близкого либо далекого расположения предметов.
С огромным увлечением ученики выполняют наблюдения за переменами окраски объектов в разнообразный период дня и в связи с состоянием погоды.
Целенаправленные наблюдения с установленными определенными задачами формируют у ребенка внимательность и зрительную память. Вследствие этого ученики, трудясь надо определенной темой, могут акцентировать главное выразительными средствами. Они подмечают характерные особенности этих либо других объектов и явлений. Это предоставляет вероятность представить суть изображаемого действа, момента, вследствие чего композиция выходит выразительной и превосходной.
Багаж знаний и навык посредством наблюдений и изобразительной работы ребята получают далеко не сразу. Педагог обязан обдумать концепцию всевозможных наблюдений. Необходим определенный проект наблюдений окружающего мира учениками в прямой взаимосвязи с темами натурного и сюжетного рисования. При составлении подобного проекта преподавателю, бесспорно, необходимо отталкиваться из уровня развития ребенка. Нужно кроме того обдумать, какое время возможно предоставить с целью наблюдений под управлением педагога.
Результативность подобных наблюдений станет заметной в тех вариантах, если педагог при разъяснении темы сюжетного рисования расспросит детей об их наблюдениях и свяжет данное с объяснением с новой темой занятия.
При условии созданных целенаправленных наблюдений ученики способны многое заметить, постичь и усвоить, вследствие чего и качество выполняемых ими работ как оказалось выше по сравнению с рисунками учащихся, не ведущих особые наблюдения.
В ряде ситуации рекомендовано осуществление наблюдений под конкретным управлением педагога. Как могут быть сформированы подобные наблюдения? Например. За неделю вплоть до проведения уроков согласно теме «Осенняя пора» организуется наблюдение учениками пейзажа под наставлением педагога. С целью выполнения наблюдений уместно намеренно подобрать время и повести группу в лес, где преподаватель разъяснение, каким образом и что нужно наблюдать. Для этого возможно использовать внеклассные часы, экскурсии, занятия изобразительного искусства.
Педагог концентрирует интерес учеников в построение деревьев разных пород и их отличия. Подмечает, к примеру, какой ствол клена и в каком направлении с него отходят ветки. В чем различие старого клена от молодого... Таким же способом педагог ориентирует наблюдения учащихся на другое дерево, разъясняя её построение и выполняя карандашом и углем зарисовки на бумаге.




Преподаватель ограничивает задание, продемонстрировав немногие породы деревьев, однако объяснив все без исключения, то, что затрагивает построения их на рисунке. Учащиеся осуществляют ряд стремительных эскизов. Педагог быстро рассматривает эскизы и подмечает типичные ошибки. Затем он демонстрирует и разъясняет способы исполнения эскизов с групп деревьев. В оставшееся время педагог разъясняет перспективное выстраивание нескольких групп деревьев на разных планах. Он демонстрирует, рисуя в собственном альбоме, как можно совершить набросок многопланового пейзажа. Далее учащиеся выполняют набросок подобного пейзажа. Работа над многоплановым пейзажем предоставляет точное представление о перспективе.
Работу на тему «Осенняя пора» учащиеся могут выполнять карандашом, красками. Возвратившись, домой с леса, учащиеся наблюдают деревья и кусты, подмечая в формах стволов и веточек конкретные закономерности.
Наблюдения, проводимые под непосредственным руководством педагога, дают значительно больше пользы в процессе преподавания учащимся рисованию по памяти по сравнению с тем, если данное время предоставлено лично ученикам. В подобных вариантах в особенности существенная значимость педагога в формировании и в проведении наблюдений над находящейся вокруг жизнью.
Уже после того как ребята наберут запас впечатлений и знаний в результате наблюдений, при выполнении сюжетных рисунков, эскизов, зарисовок в период экскурсий становится наиболее результативным. Деятельность педагога согласно организации и проведению целенаправленных наблюдений считается значительной составляющей целой предварительной работы ребенка под руководством преподавателя к выполнению тематических рисунков, которая проводиться уже после выполнения учащимися набросков композиций.
На следующем занятии ученики приступают к осуществлению главного рисунка, применяя в качестве вспомогательного материала исполненные на предыдущем занятии наброски отдельных предметов с природы, а кроме того итоги своих наблюдений по этой теме. В период работы над главным рисунком преподаватель проходит по группе, просматривая произведенные эскизы и совершая необходимые критические замечания. В случае если эскизы выполнены плохо, педагог разъясняет, вследствие чего их невозможно применять в качестве вспомогательного материала.
На протяжении занятия преподаватель регулярно проводит личную и фронтальную работу согласно корректированию ошибок. Он создает определенные критические замечания учащимся, изображает на доске, сопутствуя изображение пояснениями, если полагает, то, что ошибка свойственна для многих. Учитель способен продемонстрировать и намеренно изготовленные таблицы.
Не случайно, композиционные ошибки допускаются при недостаточном умении правильно компоновать изображаемые объекты на листе бумаги, то, что считается результатом незнания законов композиции.
Особенный интерес преподавателю необходимо сосредоточить на методику ведения занятия в тех случаях, если у учащихся, присутствуют успешные композиционные замыслы, но затрудняются в конкретизации форм и изображении этих, либо других предметов. Школьники обращаются за помощью к учителю. Многочисленные педагога обнаруживают спасение, рисуя на классной доске мелом либо углем на крупных листах бумаги. Такого рода метод применяется учителями с древних времен и считается крайне нужным в аналогичных моментах. Тут преподавателю нужно прекратить работу учеников и выполнить картинки на классной доске, совершая упор на конструктивное создание предметов. Если никак не выходит фигура человека, пускай в классе позируют учащиеся, у которых рисунок проходит наиболее благополучно.
Не меньше значителен период окончания работы над композицией. Уточняя и конкретизируя форму единичных объектов, учащийся способен лишиться целостность рисунка, возникнет пестрота, отсутствие тонального единства. В данном случае преподавателю никак не нужно брать в руки кисть и завершать изображение, а подвести к данному учащегося, для того чтобы он данное осуществлял в согласовании с собственным первоначальным замыслом и личными отличительными чертами.
Значимым методическим моментом на завершающей стадии выполнения рисунков и подведения результатов считается анализ работ преподавателем и обсуждения их совместно с учениками.
Все без исключения тематические рисунки педагог обязан оценивать. Данный период во всем процессе преподавания и воспитания содержит огромную значимость. По этой причине нужна точная организация концепции оценок работ.
В первую очередь в целом постоянно нужно иметь в виду цели и задачи, установленные учебной программой на каждом стадии преподавания. Помимо этого, педагог предъявляет конкретные требования на каждом занятии, и его оценка обязана отображать, в какой мере благополучно рисунки сделаны учащимися. Преподаватель обязан принимать во внимание и использование в рисунках знаний, приобретенных учениками ранее. Оценка работ постоянно совершается согласно многим тенденциям, помимо этих ситуации, если перед учащимися устанавливаются узкие задачи.
В карандашном сюжетном рисунке учитывается перспективное, пропорционально-конструктивное, тональное и композиционное выстраивание, разрешение сюжетных завязок, а кроме того передать заданную тему четкость рисунка и т. п. В случае если работа выполняется в цвете, в таком случае к абсолютно всем упомянутым задачам добавляется оценка цветного решения. Помимо этого, преподаватель обязан принимать во внимание уровень предварительной подготовленности учеников каждого определенного класса. Данное ведет к дифференцированию процесса преподавания и активизирует увеличение качества работ учеников. При оценке нужно концентрировать внимание и в единое эстетическое впечатление от работы, при этом способность подростков учитывается, однако никак не выставляется при этом в первый план. Анализ выполненных работ педагог организует в завершении последнего занятия, либо в начале следующего, перед новой темой.
Рисунки обсуждают постоянно в присутствии целого класса. Такого рода совместный просмотр порождает у ребенка огромную заинтересованность. Рассмотрение рисунков абсолютно всей группой под управлением педагога – одно из средств обучения учеников изобразительному искусству. При обсуждении необходимо непременно отметить неудавшиеся, средние и отличные работы. Весьма немаловажно при рассмотрении сюжетных рисунков в том числе и в средней работе выделить положительные стороны, для того чтобы учащийся никак не утратил веру в собственные силы и заинтересованность к рисованию.
При обсуждении работ необходимо предоставить учащимся возможность излагать собственные взгляды о качестве рисунков. Согласно их ответам возможно судить об уровне освоения этой темы и укрепления в памяти законов и закономерностей композиции.





















Глава II. Методические основы развития объемно-пространственного мышления на занятиях изобразительного искусства
2.1. Методы и приемы передачи объема и пространства на плоскости
Рисование играет большую роль в общем развитии детей. Особое значение приобретает перспективное рисование, которое непосредственно связано с развитием наблюдательности. Перспективное рисование в большей мере способствует развитию пространственного мышления детей, что также очень важно для практической деятельности человека в различных областях науки и техники. Способность видеть очень ценное свойство человека, и его надо развивать с самого раннего возраста.
Слово «перспектива» происходит от латинского «видеть на сквозь», «сквозь что-нибудь». В процессе тщательного наблюдения при рисовании того или иного предмета дети должны понять, что наше представление не совпадает с изображением его на плоскости листа бумаги. Задачи занятий рисования заключаются в том, чтобы приучить ребенка правильно видеть основные формы предметов (рис.1-2).






1.




2.
Перспектива делится на линейную и воздушную. В основе линейной перспективы лежат законы зрительного сокращения предметов на плоскости.
Основные положения линейной перспективы:
Рисуя, представить перед собой пространство имеющие глубину, а не плоскости листа.
Вид предмета меняется от выбора точки зрения( высшее, ниже, левее, правее).
Одинаковые предметы в зависимости от разной удаленности изображаются на листе бумаги по-разному (больше, меньше).
Воображаемая линия горизонта находится на уровне глаз.
Параллельные линии, натуры сходятся в определенной точке.
Умение видеть предмет насквозь.
Поле зрения – это пространство охватываемое глазом при взгляде.
Чтобы лучше понять, что такое линейная перспектива, нужно знать несколько определений, таких как линия схода, точка схода, линия горизонта, картинная плоскость.
Линия горизонта – это данная вымышленная линия, относительно оказавшаяся на уровне глаз наблюдающего. На рисунке 3 мы видим, как линия горизонта перемещается, но остается на уровне глаз человека(Рис.3).







3.


Точка, в которой сходятся на изображении линии предмета, называют точкой схода.
Посмотрите на рисунок 4 и представьте, что вот мы стоим между двумя блестящими рельсами и смотрим вдоль железнодорожного полотна. Рельсы уходят по равнине все дальше и дальше, пока не достигают горизонта и не пропадают из виду далеко-далеко. Место, где они скрываются из виду, называется точкой схода.






.
4.
Воздушная и цветовая перспектива – законы изменения тона и цвета в зависимости от удаления предметов в глубину.
Воздух тоже имеет плотность, цвет, и чем больше между нами и предметом расстояние, то и количества воздуха (атмосферы) будет больше, и цвет менее сочный. Если же присутствуют примеси в воздухе: пыль, туман, дым, дождь, то и размытость больше. Поэтому изображаемый предмет, на заднем плане, будет обобщен.
Таким образом, все без исключения близкие объекты воспринимаются отчетливо со многими элементами и фактурой, а удаленные – обобщенно, в отсутствии деталей. Контур близких объектов кажутся отчетливо, а удаленных – мягко. Все без исключения предметы, находящиеся на переднем плане имеют контрастную светотень и выглядят объемными, а дальние слабо проявляют светотень и выглядят плоскими.
Из-за воздушной прослойки цвета всех удаленных объектов становятся менее яркими и приобретают цвет воздушной дымки лазурный, молочно-белоснежный, лиловый. Все близкие объекты выглядят многоцветными, а удаленные однотонными. Художник обязан принимать во внимание все данные изменения с целью передачи пространства и состояния освещенности в собственной работе.
Воздушная среда, особенно если воздушное пространство наполнено пеленой, либо туманом, может помочь передать в рисунке пространство, выделяет плановость в композиции. В творческой работе нужно предусматривать перспективные изменения воздушной среды, благодаря чему отдаленные планы представляются светлее передних, контуры объектов расплываются, теряют резкость. В особенности это заметно в горах либо в равнине, заросшей бором.
Например, отображения в воде имеет свои перспективные закономерности. Как правило, длина отображения объекта в воде равна длине самого объекта. Отображение в точности повторяет объект, но в перевернутом виде.
Воздушная перспектива соединена с переменой тонов, вследствие этого она может называться тональной перспективой. Первоначальное описание закономерностей воздушной перспективы дал Леонардо да Винчи.
Величайший живописец подметил, то, что отдаление объекта от глаза наблюдающего связано с изменением цвета объекта. По этой причине с целью передачи глубины пространства в картине близкие объекты обязаны быть нарисованы живописцем в их собственных цветах, удаленные обретают голубоватый тон.
Световая перспектива определяет расстояние объектов с источника света. Она появляется в условиях неравномерного освещения. В дневное время, присутствие равной силе освещение на всем видимом пространстве, явления световой перспективы малозаметны. Однако с утра, к примеру, если с востока наступает день, а на запад уходит ночь, объекты на востоке светлее, в закате темнее. В изображении утреннего пейзажа, видимого на восходе, объекты переднего плана необходимо выполнять темными, объекты дальних планов наиболее сильными, на горизонте – полностью яркими, какое количество позволят возможности красок. В пейзаже, видимом на западе, объекты переднего плана станут светлыми, вдали – окунутыми тьмой.
При искусственном свете объекты, близкие к источнику освещение, как очевидно, существенно насыщеннее, чем удаленные от него. Если при искусственном освещении изображается интерьер и необходимо передать расстановку объектов в пространстве, более значимым средством для передачи пространства работает яркость бликов. Уровень яркости объекта устанавливает его координаты согласно отношению источнику освещение и тем самым наиболее определяет постановка в пространстве.
В случае если освещение идет на нас, в таком случае фон делается светлым и светлое удаляется, а темное выходит на передний план, как мы это замечали с утра, смотря в восток, либо из темной комнаты в светлую.
Если освещение идет от нас, в таком случае фон делается темным и все светлое станет выступать, а темное отступать в дальний план, как это случается с утра при взгляде на запад, либо в ночное время у фонаря.
Цвета, холодные сами по себе, никак не обладают качеством удаляться, а теплые выступать, как иногда заявляют, ссылаясь на то, то, что в отдаленном плане доминируют холодные, а в переднем теплые тона. Согласно большей части такое, таким образом, и случается, однако лазурные тона удаляются, а желто-оранжевые выступают не потому, что они обладают такого рода оттенка, а вследствие того, то, что холодные тона в сопоставление теплым преобладают на дистанции и сохраняют обычное ощущение дали.
В природе мы можем наблюдать примеры, когда холодные тона выступают в передний план, а тона теплые отходят в глубину. К примеру, в заходе солнца все без исключения отдаленные планы получают огненно-красноватый тон, а объекты переднего плана холодные тона. В условиях вечернего освещение теплые тона отходят вдаль, холодные тона выступают вперед.

Таким способом, закономерные перемены очертаний, светлоты и окраски объектов считаются значительными живописными координатами в изображении пространства.
В процессе работы над изображением предметов школьники должны обязательно ознакомиться с такими средствами выявления объема, как:
Контраст (от французского contraste - противоположность). Роль контрастов в композиции художники отмечали уже давно. Леонардо да Винчи о «Трактате о живописи» высказывает о контрастах величин, контрастах характеров, фактур материалов и т.д.
Микеланджело огромное значение придавал контрастам объема и плоскости. В собственных произведениях он совмещал плоскости с объемными фигурами, достигая сильной объемности фигур.
Роль контрастов как сочетания противоположного в зрительном восприятии очень велико. Индивид воспринимает находящийся вокруг его объекты в первую очередь всего по контрасту их силуэтов и находящейся вокруг окружения. Знакомые фигуры, объекты мы определяем с большой дистанции согласно силуэту, который играет большую роль в искусстве. Форму объекта: человек воспринимает только лишь контрасту света и тени. Абсолютное отсутствие светотени создает плоскость. Живопись основывается в контрасте теплых и холодных цветов. Сила цвета возрастает с сочетания его с контрастным (дополнительным) цветом - красноватого с изумрудным, синего с оранжевым, белого с черным и т. п.
Немаловажную значимость в композиции представляют контрасты величин (большого и малого), контрасты в построении сюжета (контрасты положений, психологические контрасты).
Например, в работе В. И. Сурикова «Степан Разин» черный треугольник ладьи, разъединяющий светлые воды Волги, выражает конструктивную мысль композиции. Выразительность конструктивной идеи подчеркивается тональным контрастом - контрастом силуэта темной ладьи и светлой воды и небосклона.
Образцы использования контрастов положений, психологических контрастов в системе сюжета и формулировании мысли композиции приводит Е. А. Кибрик. Он пишет: «Кроме того существенна значимость противопоставления положений в построении сюжета композиции. Что может являться контрастней крестьян, узников в арестантском вагоне, и свободных голубей на перроне? Данная контрастность положений, на которых создана картина Ярошенко «Всюду жизнь». Никак не меньше контрастны грязный, скорченный на земельном полу цеха рабочий рядом с фабрикантом, великолепно и шикарно облаченным, сверху вниз оглянувшемся на рабочего в картине Иогансона «На старом уральском заводе». И второй, главный общепсихологический контрастность в данной картине: умный, полный сознательной ненависти взгляд рабочего противоречит его ничтожному положению и по этой причине в особенности выразителен.
Таким образом, значимость контрастов в композиции многофункциональна – они имеют отношение к абсолютно всем составляющим композиции, начиная с характера конструктивной мысли и заканчивая построением сюжета.
Светотень – показывает степень освещенности поверхности предмета.
Светотенью, к примеру, как и перспективой, старые мастера использовали издавна. Через данное средство они научились изображать в рисунке и живописи форму, объем, фактуру объектов так убедительно, то, что они, казались, живыми в картинах. Свет помогает передать и окружающий вокруг мир.
Трактовка объема и освещенности предметов находится в зависимости от светотеневых предметов, образующих различные контрасты тени, полутени и рефлексы, наделенные собственными цветовыми свойствами и качествами.
Объемная форма в природе воспринимаются освещенной. Градации света и тени на их плоскости характеризуют понятиями такими, как: блик, свет, тень, тон, полутон, рефлекс.
Отличают последующие составляющие светотени:
Свет – поверхность, на которую падают прямые лучи.
Блик – самое светлое место.
Полутень – на плоскостях, освещенных косыми, скользящими лучами. Слабая тень, образующаяся, если предмет освещён несколькими источниками освещение. Она кроме того появляется на плоскости, обращённой к источнику освещение под незначительным углом;
Тень – образуется на поверхностях, куда прямые лучи не попадают. Тени в неосвещённой стороне предмета называют собственными, а отбрасываемые предметом в прочие плоскости падающими;
Рефлекс – освещенный участок теневой поверхности предмета.
Граница света раздела находится на линии разделения света и тени.
Тон – степень светлоты (предмет светлый, темный, среднего тона).
Изображение градаций светотени может помочь ребятам раскрыть объем изображаемых тел на плоскости листка.
Восприятие цвета находится в зависимости от освещения. Передача в пространства в живописи зависит не только от правильного построения перспективного рисунка, но и от изменений цветовых и тональных отношений в природе по мере их удаления наблюдателя либо от источника света. Темные объекты на расстоянии обретают холодные цвета, а светлые - теплые.
Один из известнейших художников такой, как Рембрандт применял освещение в живописи. Полотна Рембрандта всегда озарены светом. Величественность художника – в его человечности. Освещение в его полотнах помогает дотронуться до души человека.
Направленность освещенности находится в зависимости и от возвышенности солнца над горизонтом. В случае если оно располагается возвышенно, в таком случае у объектов появляются короткие тени. Форма и объем выявляются слабо (Рис.5 а).
При понижении солнца тени с объектов возрастают, фактура выражается лучше, подчеркивается рельефность формы. (рис.5 б).








а. б.
5(а,б).
Немаловажно предусматривать ребятам при создании сюжетно-тематической композиции и постановка источника освещение. Рассмотрим виды источников света: фронтальное, боковое и контражурное.
фронтальное освещение – данный источник освещение освещает предмет прямо, так как располагается перед ним. Подобный свет недостаточно выявляет объем.
Боковое освещение (по левую сторону либо с правой стороны) – этот источник света замечательно выявляет форму, объем, фактуру объектов.
Контражурное освещение – это источник света появляется, в случае если свет располагается за предметом. Но объекты в данных обстоятельствах смотрятся силуэтом и утрачивают собственный объем.
В случае если требуется рисовать у окна либо лампы, то, что свет объектов вблизи станет существенно интенсивнее, нежели находящиеся вдали. С ослаблением освещение контрастность между светом и тенью смягчается. Подобное проявление называется световой перспективой.
Знание данных закономерностей построения освещения, светотени, линейной, воздушной, световой перспективы поможет школьникам при решении проблем в изображении сюжетно-тематической композиции и не только.

2.2. Упражнение на развитие объемно-пространственное мышление детей на уроках изобразительного искусства.
Задачей изобразительного искусства в общеобразовательной школе является развитие у школьников объемно-пространственного мышления, умений принимать как настоящие, так и воображаемое пространство и разбираться в нем. С данной целью я стремлюсь использовать последующие упражнения.
Упражнение. Изучение перспективы.
Рисование с натуры на природе. Выполнить наброски и зарисовки улиц городских и деревенских, наиболее подходящий участок с уходящими вдаль домами, аллеи каких-либо деревьев, уходящие дорожки парков, обсаженные деревьями с передачей перспективного сокращения (Рис. 6).









6.
Упражнение.
На формирование внимания, если ребята обучаются срисовывать с иллюстраций, репродукций, придерживаясь соотношения.
Упражнение.
Вербальное рисование. Первоначально мы с ребятами оговариваем дальнейший изображение с предписанием местоположения предметов на бумаге, а затем они его зарисовывают.

Упражнение.
Рисование с натуры с передачей перспективного сокращения форм отдельных предметов, таких как шар, ящик, стул, глобус, бидон, простая гипсовая ваза, чайник, блюдце, кастрюля, лампа; технических деталей из набора по черчению; овощей и фруктов; букет цветов в вазе, листьев и кустарников (рис. 7).













7.
Упражнение.
Дорисовать изображения согласно образцам либо по контуру, точкам. Оно содействует знакомству ребенка с симметрией. Ребята обязаны пририсовать часть рисунка объекта либо орнамента. (рис. 8).

8.


Упражнение.
Рисование по памяти и представлению. Ребятам предоставляются некоторые детали рисунка, к примеру, типичный объект сказочного героя, они обязаны нарисовать полный предмет, припомнив, кому принадлежат эти вещи (рис. 9).


9.
Упражнение.
Перемена ракурса местоположения предмета в пространстве. Ребята, осмотрев изображения, обязаны показать и изобразить, то, что они увидят с "противоположной стороны" (рис.10)




10.
Упражнение.
Ориентировано на формирование чувства пространства. Ребята обязаны осуществить перспективу рисунка, установленного видом сверху (рис.11).
11.
Упражнение.
Формирование творческого воображения школьников. Изменить изображение с учетом установленной теме, например, времени года либо дня и ночи (рис.12).




12.
Упражнение. 
Данную композицию, из линий, точек, геометрических фигур, учащимся нужно превратить в образную композицию. Сохраняя данное композиционное решение изображения (рис.13).




13.
Упражнение. 
Изучить и выполнить зарисовки и наброски композиционных решений картин различных известных художников.
Упражнение. 
Сочинить различные композиции из линий, точек, геометрических фигур с использование линейной перспективы (рис.14).



14.
Упражнение. 
Выполнить с натуры зарисовки и наброски пейзажей с использованием линейной и воздушной перспективы (рис.15).
15.[ Cкачайте файл, чтобы посмотреть ссылку ][ Cкачайте файл, чтобы посмотреть ссылку ]
Упражнение. 
Выполнить рисунок с геометрическими предметами с боковым освещением. Закрепить знания о таких понятиях как блик, рефлекс, свет, тень, падающая тень, полутень, собственная тень (рис.16).

16.
Упражнение. 
Выполнить с натуры и по представлению последовательное построение интерьера дома, избы, кафе, магазина в различных ракурсах (рис.17).

17.
Упражнение. 
Придумать несколько композиции из геометрических фигур таких, как:
с передачей движения (динамика) (рис.18,а).
с передачей покоя (статика) (рис.18,б).




18. (а,б)

Рисование согласно перечисленным выше упражнениям содействует активному формированию у подростков динамического пространственного воображения, творческому раскладу в решении разных вопросов и задач, создает у подростков способность проанализировать начальные сведения, пересматривать их, увеличивая познавательную активность школьников и творческую фантазию.
2.3. Опытно-экспериментальная работа «Развитие объемно-пространственного мышления у школьников на уроках изобразительного искусства»
В воспитании и образовании школьников изобразительное искусство имеет важное значение. Искусство входит в жизнь человека, обогащая и украшая ее. С помощью искусства школьники познают окружающий мир, у них формируются эстетические ценности, художественный вкус. Искусство формирует личность человека.
Во время работы на уроке изобразительного искусства у учащихся развивается мышление, зрительная память, воображение, эстетический вкус, творческие способности.
Актуальность данной темы заключается в том, что мышление, а в частности, пространственное мышление, в жизни человека занимает одну из ведущих ролей. В сущности, без этого психического процесса, немыслим был бы сам человек. При отсутствии этого процесса было бы невозможно познание окружающего мира, а, следовательно, и формирования понятий, накопления жизненного опыта. В принципе, все психические процессы взаимосвязаны между собой и, при недостатке развития одного из них у человека, страдают все остальные. Таким образом, от мышления зависят фантазия, память, речь, которая играет огромную роль в жизни человека – существа социального, воля, эмоции и чувства. При достаточном развитии мышления, человек развивается как гармоничная личность.
Формирование объемно-пространственного мышления, совершается в ходе освоения школьником скопленными знаниями, и представляется одной из немаловажных черт онтогенеза психики ребенка. Учащемуся, имея высокий уровень развития объемно - пространственного мышления, представляется важное обстоятельство эффективного овладения всевозможных общеобразовательных и специализированных промышленных дисциплин в абсолютно всех стадиях учебы, выделяя, таким образом, актуальность темы изучения.

Цель эксперимента:
Выявить уровень развития пространственного мышления на уроках изобразительного искусства до объяснения материала и после;
Разработать и провести на практике экспериментальную работу по развитию пространственного мышления школьников и проверить её эффективность;

Были поставлены следующие задачи проведения эксперимента:
Провести анализ уроков изобразительного искусства
Провести эксперимент по этапам (констатирующий, формирующий, контрольный)
Провести математическую обработку информации
Сделать вывод на основе полученных результатов

Объект исследования:
Процесс преподавания изобразительного искусства в школе

Предмет исследования:
Процесс развития пространственного мышления у детей на уроках изобразительного искусства

Использовались такие методы исследования как:
Наблюдение;
Беседа;
Тестирование;
Анкетирование;
анализ литературы;




Содержание теста
Часть I.
Выберите один правильный ответ
1. «воздушная перспектива» это

А) изменение размера предмета;
Б) изображение на плоскости трехмерного пространства;
В) изменение цвета, четкости и ясности очертаний предметов   по мере их удаления от глаз наблюдателя.

2. Дальние предметы надо изображать для передачи пространства

A) объемно
Б) плоско
В) последовательно

3. В переводе с латинского это слово обозначает ясно вижу

А) перспектива
Б) имприматура
В) глазомер

4. Что такое Сфумато

A) градация света
Б) тональность предметов
В) мягкость тональный цветовых переходов




5.Процесс создание картины происходит от:

А) от светлого к темному.
Б) от холодного к теплому;
В) от общего к частному;

6. Дальние предметы для передачи пространства надо

А) слегка притемнить
Б)  детализировать
В) смягчить

7. Какой вид живописи передает объем предметов в пространстве

А) реалистическая
Б) декоративная
В) абстрактная

8. Какое правило было использовано художником при изображении комнаты (рис.1)?

А) Правило линейной перспективы
Б) Правило обратной перспективы
В) Правило фронтальной перспективы

рис.1


Часть II.
Выберите правильные ответы
1. Чтобы картина стала объемной ближние предметы надо сделать

А) резче
Б) мягче
В) четче
Г) незаметными

2.Какие приемы, позволят показать на картине глубину изображения?

А) воздушная перспектива
Б) обобщить дальний план
В) дальний план сделать контрастнее
Г) линейная перспектива

3.С удалением предметов в картине цвета приобретают
А) синеватый оттенок
Б) яркий цвет
В) контраст
Г) голубую дымку









Часть III.
[ Cкачайте файл, чтобы посмотреть ссылку ]

Задание 1.

1.Линия горизонта а) лежит на линии горизонта там, где сходятся
убегающие в даль параллельные линии
2.Точка схода
б) всегда находится на уровне глаз, если держать
голову прямо

3. Точка зрения в) лежит на линии горизонта, в середине угла зрения
наблюдателя

задание 2.

1.Сфумато а) Гармоничные состояния, взаимосвязь, тональное
объединение различных цветов в картине.

2.Колорит б) Мягкость тональный цветовых переходов.

3. Валёр  в)  оттенок тона, выражающий какое-либо
количество света и тени



Часть VI.
1.Найдите соответствие композиционных схем, по которым построены данные картины.













2.Н. Пуссен. Пейзаж с Полифемом

1.И. Вишняков. Портрет Ксении Тишининой.














3.К. Лоррен. Пейзаж с мельницей



а. б. в.








2. Найдите соответствие между видами композиции и картин.




[ Cкачайте файл, чтобы посмотреть картинку ]

А) Открытая композиция



Б) Замкнутая композиция

1.Рублев. А. «Троица».



[ Cкачайте файл, чтобы посмотреть картинку ]
2.Шишкин И. И. «Рожь».

Часть V
1.Вставьте пропущенное слово в текст
«.» обозначает сочинение, сопоставление, расположение, сложение, соединение частей в единое целое в определенном порядке.


Правильные ответы

Часть I.

Ответы

1
В

2
Б

3
А

4
В

5
В

6
В

7
В

8
А

Часть II.



1
А, В

2
А,Б,Г

3
А,Г

Часть III.



1
1-б; 2-а

2
1-б; 2-а;3-в;

Часть VI.



1
1-б; 2-в; 3-а

2
1-б; 2-а

Часть V



1
композиция
















Результаты теста
Максимальное количество баллов набранных за тест – 33 балла
Минимальное количество баллов – 11 баллов
За каждый правильный ответ, полученный в первой части теста + 1 балл
За каждый правильный ответ, полученный во второй части теста + 2 балла
За каждый правильный ответ, полученный в третьей части теста + 3 балла
За каждый правильный ответ, полученный в четвертой части теста + 4 балла
За каждый правильный ответ, полученный в пятой части теста + 5 баллов
Высокий уровень (I) = 22 – 33 баллов
Средний уровень (II) = 11 – 22 баллов
Низкий уровень (III) = 0 – 11 баллов



Ф. И. О.
До объяснения
После объяснения



Набранные баллы за тест
Уровень знаний учащихся
Набранные баллы за тест
Уровень знаний учащихся

1.






2.






3.






4.






5.






6.






7.






8.







По итогам первого проведенного теста (до объяснения материала)
На I уровне –
На II уровне –
На III уровне –
По итогам первого проведенного теста (после объяснения материала)
На I уровне –
На II уровне –
На III уровне –

Результаты теста проведенного в СОШ № 61 в 5 классе
Максимальное количество баллов набранных за тест – 33 балла
Минимальное количество баллов – 11 баллов
За каждый правильный ответ, полученный в первой части теста + 1 балл
За каждый правильный ответ, полученный во второй части теста + 2 балла
За каждый правильный ответ, полученный в третьей части теста + 3 балла
За каждый правильный ответ, полученный в четвертой части теста + 4 балла
За каждый правильный ответ, полученный в пятой части теста + 5 баллов
Высокий уровень (I) = 22 – 33 баллов
Средний уровень (II) = 11 – 22 баллов
Низкий уровень (III) = 0 – 11 баллов


Ф. И. О.
До объяснения
После объяснения



Набранные баллы за тест
Уровень знаний учащихся
Набранные баллы за тест
Уровень знаний учащихся

1.
Качейкина В.
19
I
29
I

2.
Петряшина Д.
15
II
27
I

3.
Ананьева Д.
18
II
23
I

4.
Мартынова М.
8
II
19
I

5.
Федянина М.
16
II
28
II

6.
Константинова А.
9
III
20
II

7.
Николаева И.
14
I
28
I

8.
Константинова О.
10
II
21
I


По итогам первого проведенного теста (до объяснения материала)
На I уровне – 0 человек
На II уровне – 5 человек
На III уровне – 3 человека

По итогам первого проведенного теста (после объяснения материала)
На I уровне – 5 человек
На II уровне – 3 человека
На III уровне – 0 человек


Выводы. Результаты эксперимента.
И так, после проведения опытно-экспериментальной работы, по теме дипломной работы «Развитие объемно-пространственного мышления у школьников на уроках изобразительного искусства», произошло существенное изменение в результатах знаний школьников. Если при проведении теста, до разъяснения материала, у трех учащихся тестирование показало низкий уровень знаний, у пятерых человек средний уровень, а высоким уровнем знаний по данной теме, к сожалению, 0 человек.
После проведения разъяснения материала и проведение уроков по теме, произошел сдвиг. Тестирование выявило высокий уровень знаний у пяти учащихся, средний уровень у трех учащихся и низкий уровень – 0 человек.
Была проведена колоссальная работа по подготовки занятий, упражнений в выборе правильной и доступной информации. Ученики узнали много нового, научились отличать виды и жанры искусств, познакомились с творчеством художников, начали осваивать сложную тему перспективы и пространственно-творческого мышления. Научились анализировать произведения, разбираться в композиции, отличать виды искусств.
После занятий многие ребята решили самостоятельно углублять знания по теме. Была проведена самостоятельная творческая работа по желанию, дома. Учащиеся приносили зарисовки и эскизы, где мы вместе обсуждали их ошибки в работе.
Конечно, были случаи не понимания, некоторая информация непродуктивно усваивалась учениками. Но в целом, данными результатами довольны.

.





Глава III. Ход работы над ВКР
Два года назад передо мной встал непростой выбор темы диплома. Все то, что мной было приобретено за эти годы обучения, должна содержать в себе выпускная классификационной работа.
После долгих раздумий, в своей дипломной работе решила обратиться к одному из видов изобразительного искусства – живописи. Темой работы была выбрана сюжетно-тематическая композиция.
Работа «Август. Яблочный спас» - холст, масло. 100Ч150 см.
Критерием в выборе темы послужило моё личное отношение к родным сельским сюжетам. Желание передать в картине свои воспоминания с детства о летних деньках в деревне, знакомые места такие, как деревенский дом, дворик, яблоневый сад, тропинки, по которым куда-то ходили с бабушкой и т.д.
У любого из нас есть своя любимая родина, места, которые нам нравятся ещё с раннего возраста, вспоминания. А, что может быть великолепнее этих воспоминаний, которые сохранились у человека в душе? В особенности если это самые милые и дорогие воспоминания, и тем более связанные с детством.
В понятие родной край закладывают весьма глубокое и всесторонне значение. С чего же начинается родной край для любого человека – прежде всего это семейный круг, друзья, окружающая среда. Человек наблюдает в родине в главную очередность природу собственного края.
Этапы работы практической часть диплома:
выбор темы.
наблюдение окружающей жизни в связи с темой.
выполнение набросков с натуры.
выполнение эскиза с помощью набранного материала.
выполнение основной композиции с использованием эскиза.
компоновка сюжета.
конструктивное построение рисунка.
цветовое и тональное решение композиции.
обобщение работы.
Прежде чем приступить к выполнению практической работы были рассмотрены и изучены множество репродукций картин художников различных стилей, направлений, тысячелетий и техник. Хотя, конечно, внимание обращалось на такой жанр, как «бытовой», но и на другие. В помощь были великолепные сюжетные полотна Пластова Аркадия Александровича, удивительно чёткая, почти фотографичная живопись Бориса Михайловича Кустодиева, крестьянские мотивы Алексея Гавриловича Венецианова, Маковского Владимира Егоровича, Федота Васильевича Сычкова, глубинность русской природы Аполлинария Михайловича Васнецова, пейзажи Василия Дмитриевича Поленова, произведения Михаила Васильевича Нестерова. Все эти работы великих мастеров, прежде всего, русской живописи, в большой степени определяли дальнейшую стилистику и направленность уже готовой практической работы.
Сначала, перед созданием основной сюжетно-тематической композиции были проведены наблюдения за окружающей жизнью. Впоследствии выполнены с натуры акварелью и маслом наброски, этюды, зарисовки деревенских мотивов, домов, улочек, птиц, животных, фигуры людей.
Затем создан эскиз на базе набранного за это время нужного материала (зарисовки, наброски, этюды). Данный эскиз выполняется без деталей, обобщенно, основными цветовыми пятнами.
Дальнейшая работа идет на большом формате бумаги в натуральный размер картины. Простым карандашом, с использованием данного эскиза,
выполняется композиционное решение плоскости, конструктивное построение изображения. Затем уточнив рисунок, он переводится на белый грунтованный холст с помощью кальки.
После того, как перенесли рисунок, работа идет в цвете на самом холсте. Технология письма картины происходит масляными красками по следующим этапам:
Подмалевок. На данном этапе идет прописка жидкими разведенными масляными красками, без белил. Берутся основные тональные отношения в картине. Для подмалевка используется такая краска, как: умбра, сиена.
Корпусное письмо. На данном этапе работы, после того, как просох первый слой краски, пишем плотным слоем, пастозна. Берутся основные цветовые отношения, прокладываются тени, выделяется композиционный центр, прорабатывается детали.
Лессировка. Данный этап считается завершающим. Прописка идет тонким, прозрачным, полупрозрачным слоем на другие. С помощью лессировки можно добиться мягкости переходов цветов, легкости работы.
На завершающей стадии работы идет обобщение изображения от частного к общему, и приводим работу к единству и целостности с помощью багетной рамы.
В период работы над дипломом углубила свои знания в выполнении сюжетно-тематической композиции, о закономерности передачи и построении пространства и объема на плоскости, овладела работой на пленэре.
Закономерным завершением курса обучения и реализацией навыков и умений, приобретённых за период обучения, считается представленная выпускная классификационная работа.
Материал моей дипломной работы могут использовать как методическое пособие.
В работе над дипломным проектом существенную помощь оказали советы моего дипломного руководителя Григоряна Михаила Григорьевича, замечания и положения преподавателей кафедры изобразительного искусства и методики его преподавания.



Заключение
Тема исследования выбрана не случайно, проделанная работа оказалась очень интересной и полезной. Было выяснено, что развитие изобразительных навыков с помощью сюжетно-тематической композиции положительно влияют на развитие пространственного мышления. А оно, в свою очередь взаимосвязано и со всеми другими видами мышления.
Одну из ведущих ролей в жизни ребенка играет пространственное мышление. При отсутствии данного процесса было бы немыслимо познание находящегося вокруг мира, а, таким образом, и формирования определений, накопления жизненного навыка. Пространственное мышление взаимосвязано с другими видами мышления, и если у ребенка будет недостаточно развит один из них, то все остальные тоже будут страдать. От мышления находятся в зависимости воображение, воспоминания, речь, что представляет значительную роль в существования человека. При достаточном развитии мышления, человек формируется как гармоничная личность.
В исследования мы установили, что для того, чтобы полноценно развивать объемно-пространственное мышление детей, необходимо восполнить пробелы в знаниях с помощью разнообразных упражнений и лекций, создать условия для наблюдения за окружающей жизнью, делать с натуры зарисовки и наброски предметов, фигур, проводить индивидуальную работу для лучшего освоения знаний.
По результатам исследования было определено, что у трех учащихся тестирование показало низкий уровень знаний, у пятерых человек средний уровень, а высоким уровнем знаний по данной теме, к сожалению, 0 человек.
Констатирующий эксперимент показал, что причинами низкого уровня знаний по данной теме являются трудности восприятия пространственных отношений, малый запас сведений об окружающем мире, методах и приемах передачи объема и пространства, законах композиции.
В связи с этим целью формирующего эксперимента являлось развитие объемно-пространственного мышления детей на уроках изобразительного искусства. Для осуществления данной цели нами был разработан комплекс упражнений, занятий. В ходе проведения этих комплексов обогащалась эмоциональная сфера и зрительный опыт детей, накопление знаний об изменениях в природе с помощью такого метода как наблюдение, закономерностей построения пространственного и объемного изображения, отображение полученных впечатлений в процессе изобразительной деятельности.
С целью раскрытия результативности деятельности и установления окончательного уровня формирования объемно-пространственного мышления у детей на уроках изобразительного искусства был проведен контрольный эксперимент. Здесь применялись такие методики, как беседа, тестирование, анкетирование, анализ работ. После проведения разъяснения материала и проведение уроков по теме, произошел сдвиг. Тестирование выявило высокий уровень знаний у пяти учащихся, средний уровень у трех учащихся и низкий уровень – 0 человек. Сюжеты, нарисованные детьми, стали богаче по содержанию, разнообразилась цветовая гамма, применяемая в работах.
Итогом работы над темой стала сюжетная композиция -«Август. Яблочный спас» - холст, масло. 100Ч150 см. Для создания картины была проделана большая исследовательская работа: была изучена методика, был сделан анализ произведений художников, произведен поиск стилистический, композиционный, цветовой.
Таким образом, согласно завершенной работе мы можем сделать заключение о том, что гипотеза, заявленная нами в работе, подтвердилась.
В завершении всего вышесказанного мы разработали следующие методические рекомендации для преподавателей изобразительного искусства: 1. Не ограничиваться только показом таблиц и репродукций для лучшего уяснения того или иного явления перспективы и приемов ее передачи в рисунке.
2. Необходимо проводить экскурсии на открытую местность для объяснения основных правил перспективы и для наглядного показа воспитанникам всех этих явлений в действительности.
3. Необходимо, чтобы занятия были оборудованы большим количеством моделей.
4. Преподаватели изобразительного искусства должны создавать условия для нормальной работы, обеспечить каждому воспитаннику видимость демонстрируемой модели.
5. Использовать сравнения фактической величины и формы плоскости предмета с величиной и формой плоскости, видимой в перспективе.
6. Педагог должен систематически проводить тренировочные упражнения, дидактические игры для сознательного уяснения воспитанниками правил перспективы.
7. Педагог должен грамотно и правильно проводить педагогический рисунок на доске.















Список использованной литературы

Визер, В. В. Живописная грамота. Система цвета в изобразительном искусстве / В. В. Визер. – СПБ.: Питер : 2007. – 192 с.
Возрастные и индивидуальные особенности образного мышления учащихся / под ред. И. С. Якиманской. – М. : Педагогика, 2004. – 97 с.
Волков, И. П. Приобщение к творчеству / И. П. Волков. – М. : Просвещение, 2002. – 144 с.
Волков, Н. Н. Композиция в живописи / Н.Н.Волков. М. : Искусство, 1977. 143 с.
Кибрик, Е. А. Обыкновенные законы композиции в изобразительном искусстве / Е. А. Кибрик. // Проблемы композиции. – М. : Искусство, 2000. – 292 с.
Кузин В. С. Изобразительное искусство. 4 кл. : учебник для общеобразоват. учреждений / Кузин В. С., Э. И. Кубышкина - 7-е изд., стер. – М. : Дрофа, 2006. - 176 с. : ил.
Кузин В. С. Наброски и зарисовки: пособие для учителей / В. С. Кузин – 2-е изд., перераб. – М. : Просвещение, 1981. – 160 с. : ил.
Кузин В. С. Методика преподования изобразительного искусства в 1-3 классах: Пособие для учителей. – 2-е изд. / В. С. Кузин. – М. : Просвещение, 1983. – 191 с., ил. – (Б-ка учителя нач. классов).
Ли, Н. Г. Рисунок. Основы учебного академического рисунка: Учебник / Н. Г. Ли. – М. : Эксмо, 2007. – 480 с., ил.
Неменский, Б. М. Изобразительное искусство и художественный труд. / Б. М. Неменский. – М. : Просвещение, 2009.
Неменская, Л. А. Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс: учеб. Для общеобразоват. организаций / Л. А. Неменская ; под ред. Б. М. Неменского. – 2-е издание. – М. : Просвещение, 2013. – 175с.
Немов, Р. С. Психология : учеб. для студентов высш. пед. учеб. заведений. В 2 кн. Кн. 1. Общие основы психологии / Р. С. Немов. – М. : Просвещение : ВЛАДОС, 1994. – 576 с.
Панксенов, Г. И. Живопись, форма, цвет, изображение / Г. И. Панксенов. – М. : Академия, 2008. – 184 с.
Паранюшкин, Р.В. Композиция: теория и практика изобразительного искусства. / Р.В. Паранюшкин. – Ростов н/Д : Феникс, 2005. – 79 c.
Сокольникова, Н. М. Изобразительное искусство: Учебник для уч. 5-8 кл.: В 4 ч. Ч. 3. Основы композиции / Н. М. Сокольникова. – Обнинск: Титул, 1996. – 80 с. : цв. ил.
Сокольникова, Н. М. Методика преподавания изобразительного искусства: учебник для студ. учреждений высш. проф. образования / Н.М. Сокольникова. – 5 -е изд., перераб. и доп. – М. : Академия, 2012. – 256 с., ил.
Ростовцев, Н. Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе / Н. Н. Ростовцев. – М. : Агар, 2000. – 251 с.
Ростовцев Н. Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе: Учебник для студентов худож.-граф.фак. пед. ин-тов. – 2-е. изд., и пераб. / Н. Н. Ростовцев. – М. : Просвещение, 1980. – 239 с., ил.
Сокольникова, Н. М. Изобразительное искусство: Учебник для уч. 5-8 кл.: В 4 ч. Ч. 4. Краткий словарь художественных терминов / Н.М. Сокольникова. – Обнинск: Титул, 1996. – 80 с.: цв. ил.
Шорохов Е.В. Методика преподавания композиции на уроках изобразительного искусства в школе / Е.В. Шорохов. – М. : Просвещение, 1977. – 110 с.
Якиманская И. С. Развитие пространственного мышления школьников / И. С. Якиманская. – М. : Педагогика, 2005. – 272 с. Якиманская И. С. Развивающее обучение. – М. : Педагогика, 2003. – 114 с.

Приложение 1.
1. План-конспект
Тема: пейзаж.
Цели и задачи:
Ознакомится с жанром живописи пейзажем, его разновидностями, законами композиции, линейной и воздушной перспективой, обобщить впечатления учащихся от экскурсии по родному городу, селу, рассказать о творчестве художников пейзажистов; показать как строить пейзажи; укреплять предметные связи (ИЗО, литература, музыка) и связи с внеклассной и внешкольной работой; прививать аккуратность.
Техническое оборудование: ноутбук, проектор, экран, мультимедийная установка.
Материал для учителя: репродукции картин художников (Айвазовский И. К., Шишкин И. И., Левитан И. И., Саврасов И. К., Поленов В. С.) презентация.
Материал для ученика: альбом, кисти, краска (гуашь, акварель), банка с водой, тряпочка, палитра.
План занятия:
Организационный момент
Сообщение темы урока
Изучение нового материала
Практическая работа.
Итог урока
Домашнее задание
Ход урока:
Организационный момент.
Здравствуйте, ребята. Давайте проверим, кто у нас отсутствует в классе и у всех ли есть материала и инструменты для урока.
Сообщение темы урока
Ребята посмотрите, пожалуйста, на экран проектора.
Учитель демонстрирует картины художников-пейзажистов. Звучит музыка. Заранее подготовленные ученики читают стихотворение о временах года. Можно предложить детям загадки.
Стихотворение :
Пусть у зимы нет буйства красок,
Всего один лишь белый цвет,
Но для фантазий зимних сказок,
Как для мечты, предела нет
Изучение нового материала
Учитель. Познакомимся с картинами художников пейзажистов ( Демонстрация иллюстраций). Необъятные просторы России прославляются художниками, живущими в разных ее уголках. Потому так многолик российский пейзаж.
Просмотр репродукций художников. Цветовые сочетания, характерны для зимы, весны, осени, лета. Если школьники были бдительны, когда наблюдали за природой, то они наверняка заметили, что стволы деревьев имеют фактуры, и не имеют один цвет. С чем нужно смешать краску чтобы цвет стал нежным ? певучими ?
Ответы учащихся (белая гуашь или краска, в которую больше добавили воды)
Учитель. Какое общее чувство выражено в стихотворениях поэтов и в произведениях художников?
Какие изменения вы увидели в цветовой гамме пейзажей: усиление или ослабление яркости цвета у горизонта?
Как изменяется цвет пейзажа по мере удаления его вглубь, к горизонту?
Каковы оттенки снега на освещенных солнцем местах и в тени? Назовите их.
Какие картины вам больше всего понравились и почему?
Какими цветами писал Айвазовский море в своих картинах? Назовите эти цвета и их оттенки?
Изучим графические картины, в которых природа земли нарисованы с помощью черных и белых красок.
Почему зимний графический пейзаж кажется причудливым, таинственным? Какую роль играют линии?
Какими средствами и элементами можно передать образ зимнего пейзажа, воздуха, деревьев, снега.
Ответы учащихся ( точки, завитки, штрихи, линии спирали и другие)
Учитель. Какие вы знаете виды пейзажа?
Ответы учащихся (сельский, городской, морской, индустриальный, героический, пейзаж-настроение, исторический, эпический, романтический, парковый).
Давайте определим принадлежность пейзажей (репродукций) к этим разновидностям.
Целесообразно напомнить учащимся, что такое линейная и воздушная перспектива, какова роль линии горизонта, точки схода, точки зрения.
Нужно беседу провести так, чтобы дети узнали, чем отличается природа на фотографии и на картине нарисованным художником
Учитель. С помощью, каких цветов можно передать радостное настроение?
Ответы учащихся. ( с помощью теплых: желтый, красный, оранжевый)
Учитель. А с помощью каких цветов можно изобразить грустное настроение?
Ответы учащихся. (с помощью холодных: синий, сиреневый )
Практическая работа.
Учитель. А сейчас, ребята, вы изобразите в своих альбомах пейзаж по представлению. Для выполнения практической работы, нужно разделится на 3-группы (по рядам). У каждой группы будет свое задание:
1-я группа – осенний пейзаж;
2-я группа – зимний пейзаж;
3-я группа – морской пейзаж.
Учитель. Всем все понятно? Тогда приступаем к заданию.
V. Итог урока.
Подведение итогов урока. Обсуждение и выбор лучших работ.
Учитель. Ребята сейчас выставите, пожалуйста, свои работы. Какая на ваш взгляд работа получилась более реалистичная? на каком из рисунков передана правильно линейная перспектива и воздушная?
Выставление оценок. Уборка рабочих мест и классной доски.
VI. Домашнее задание: посмотреть в книгах, альбомах, в музеях или на выставке пейзажи разных авторов, определить, к какому виду принадлежит пейзаж, что хотел сказать художник зрителю.

2. План-конспект
Тема: сюжетно – тематическая композиция «Как я провел зимние каникулы»
Цели и задачи: Ознакомится закономерностям, законами, и правилами построения композицией, линейной и воздушной перспективой, развить у школьников фантазию, пространственных представлений. Передать в тематическом рисунке связь между предметами и пространством, научить передать с помощью красок пространство, цветовую гамму красок зимней природы, свои впечатления, свою радость от восприятия ее красоты. Техническое оборудование: ноутбук, проектор, экран, мультимедийная установка.
Материал для учителя: репродукции картин художников (Юон К. Ф., Колесников С. Ф., Ф. Сычков, Суриков В. И., Кустодиев Б. М.) презентация.
Материал для ученика: альбом, кисти, краска (гуашь, акварель), банка с водой, тряпочка, палитра.
План занятия:
Организационный момент
Сообщение темы урока
Изучение нового материала
Практическая работа.
Итог урока
Домашнее задание
Ход урока:
Организационный момент.
Здравствуйте, ребята. Давайте проверим, кто у нас отсутствует в классе и у всех ли есть материала и инструменты для урока.
Сообщение темы урока.
Учитель (урок начинается с краткой беседы). Ребята как вы провели свои зимние каникулы, куда ходили, ездили? Ребята делятся своими впечатлениями о прошедших каникулах. Одни ребята ходили на праздничную елку во Дворце культуру, другие катались на лыжах, на коньках, третьи – с горки на санках, лепили снеговика. и т.п.
Учитель. А теперь давайте посмотрим, как художники передавали зиму в своих картинах. Ребята посмотрите, пожалуйста, на экран проектора.
Учитель демонстрирует картины художников. Звучит музыка. Заранее подготовленные ученики читают стихотворение о временах года. Можно предложить детям загадки.
Стихотворение:
Пусть у зимы нет буйства красок,
Всего один лишь белый цвет,
Но для фантазий зимних сказок,
Как для мечты, предела нет
Изучение нового материала.
Учитель. Познакомимся с картинами художников, которые передали зиму. ( Демонстрация иллюстраций). Необъятные просторы России прославляются художниками, живущими в разных ее уголках. Потому так многолик российский пейзаж. Посмотрите на работы мастеров. Каждый из них по-своему изобразил матушку зиму. Давайте рассмотрим картину Юон К. Ф. «Русская зима». Учитель обращает внимание учащихся на простоту ее сюжетного мотива, выразительную передачу красоты русской зимней природы, настроения зимнего дня, спокойного и приятного.
Просмотр репродукций художников. Цветовые сочетания, характерны для зимы. Если школьники были бдительны, когда наблюдали за природой, то они наверняка заметили, что стволы деревьев имеют фактуры, и не имеют один цвет. С чем нужно смешать краску чтобы цвет стал нежным ?
Ответы учащихся ( белая гуашь или краска, в которую больше добавили воды)
Учитель. Какое общее чувство выражено в стихотворениях поэтов и в произведениях художников?
Какие изменения вы увидели в цветовой гамме в картинах художников?
Как изменяется цвет пейзажа по мере удаления его вглубь, к горизонту?
Каковы оттенки снега на освещенных солнцем местах и в тени? Назовите их.
Какие картины вам больше всего понравились и почему?
Какими цветами писал Айвазовский море в своих картинах? Назовите эти цвета и их оттенки?
Изучим графические картины, в которых природа земли нарисованы с помощью черных и белых красок.
Почему зимний графический пейзаж кажется причудливым, таинственным? Какую роль играют линии?
Какими средствами и элементами можно передать образ зимнего пейзажа, воздуха, деревьев, снега.
Ответы учащихся ( точки, завитки, штрихи, линии спирали и другие)
Учитель. Какие вы знаете виды пейзажа?
Целесообразно напомнить учащимся, что такое линейная и воздушная перспектива, какова роль линии горизонта, точки схода, точки зрения.
Нужно беседу провести так, чтобы дети узнали, чем отличается природа на фотографии и на картине нарисованным художником
Учитель. С помощью, каких цветов можно передать радостное настроение?
Ответы учащихся. (с помощью теплых: желтый, красный, оранжевый)
Учитель. А с помощью, каких цветов можно изобразить грустное настроение?
Ответы учащихся. (с помощью холодных: синий, сиреневый )
Практическая работа.
Учитель. А сейчас, ребята, вы должны представить и изобразить в своих альбомах рисунок на тему «Как мы провели зимние каникулы». Давайте вспомним, с чего начинаем работу над темой. Выполняем небольшой схематичный эскиз, затем, учтя композицию эскиза, выполняем линейное построение рисунка, намечаем тонкими линиями очертания теней на снегу, домах, фигурах людей. Затем начинаем работу в цвете, от общего к частному.
Учитель. Всем все понятно? Тогда приступаем к заданию.
V. Итог урока.
Подведение итогов урока. Обсуждение и выбор лучших работ.
Учитель. Ребята сейчас выставите, пожалуйста, свои работы. Какая на ваш взгляд работа получилась более реалистичная? на каком из рисунков передана правильно линейная перспектива и воздушная?
Выставление оценок. Уборка рабочих мест и классной доски.
VI. Домашнее задание: посмотреть в книгах, альбомах, в музеях или на выставке зимние пейзажи, тематические картины разных авторов, определить, к какому виду принадлежит пейзаж, что хотел сказать художник зрителю.

3. План-конспект
Тема: композиция «На городской улице» или «На сельской улице»
Цели и задачи: Расширить и углубить знания и представления детей о современном городе, об особенностях современного села, жизни сельских тружеников. Ознакомится закономерностям, законами, и правилами построения композицией, линейной и воздушной перспективой, развить у школьников фантазию, пространственных представлений. Передать в тематическом рисунке связь между предметами и пространством, научить передать с помощью красок пространство, цветовую гамму красок природы, свои впечатления, свою радость от восприятия ее красоты.
Техническое оборудование: ноутбук, проектор, экран, мультимедийная установка.
Материал для учителя: фотографии с изображение городских и сельских улиц, презентация.
Материал для ученика: альбом, кисти, краска (гуашь, акварель), банка с водой, тряпочка, палитра.
План занятия:
Организационный момент
Сообщение темы урока
Изучение нового материала
Практическая работа.
Итог урока
Домашнее задание
Ход урока:
Организационный момент.
Здравствуйте, ребята. Давайте проверим, кто у нас отсутствует в классе и у всех ли есть материала и инструменты для урока.
Сообщение темы урока.
Учитель. Сегодня мы с вами познакомимся с сельским и городским пейзажем. Рассмотри, каким образом их изображали художники в своих картинах.
Изучение нового материала.
Каждый из вас наверняка ездил летом на каникулах к бабушке на дачу, в деревню. Давайте с вами вспомним чем же отличаются городские улицы от деревенских? Какие дома на сельских улицах, а какие на городских?
Ответы учащихся. На улицах города стоят огромные здания, разной высоты, а в деревне дома одноэтажные.
Учитель. Из чего построены городские дома и деревенские?
Ответы учащихся. Городские дома бывают кирпичными, стеклянными и т.д., а сельские дома сделаны из дерева и кирпича.
Учитель. А в чем отличие городских дорог от деревенских?
Ответы учащихся. В городе дороги заасфальтированы, а в деревне частично.
Учитель. Ребята, что находиться на улицах города и деревни? какие здания?
Ответы учащихся. На улицах города находятся магазины, супермаркеты, универмаги, клубы, рестораны, кафе, музеи, планетарии, зоопарк, парки, скверы, аттракционы, памятники и т.д. В деревне по сравнению с городом, может находиться только один или два магазина небольших, клуб, музей и это не во всех.
Учитель. А какие виды общественных транспортов ходят по улицам города, деревни?
Ответы учащихся. Такие как: автобусы, трамваи, троллейбусы, маршрутки, так же в некоторых городах есть метро. В деревне – тракторы, грузовики, комбайны, легковые машины.
Учитель. Ребята, а где больше природы в городе или деревне?
Ответы учащихся. В деревне есть леса, сады, огороды, поля, речки. В городе по сравнению с селом, есть определенные участки, где есть зелень: это парки, скверы, бульвары.
Учитель. А теперь давайте посмотрим, как художники передавали в своих картинах городской и деревенский пейзаж. Ребята посмотрите, пожалуйста, на экран проектора. Учитель демонстрирует картины художников.
Практическая работа.
Учитель. А сейчас, ребята, вы должны представить и изобразить в своих альбомах городской или сельский по представлению. Для выполнения практической работы, нужно разделить класс на 2-группы (по рядам). У каждой группы будет свое задание:
1-я группа – рисует на тему «На городской улице»;
2-я группа – рисует на тему « На сельской улице».
Для привлечения интереса детей к теме, для конкретизации их зрительных образов школьники в течении 8-10 минут выполняют 2-3 линейных наброска с игрушечных грузовика, автобуса, легковой машины, трактора, в зависимости от того, какая школа, городская или сельская.
На классной доске учитель показывает основные этапы работы над рисунком грузовика или троллейбуса (автобуса, трамвая). Здесь же учитель демонстрирует возможные ошибки в рисунках, показывает пути их исправления. Затем все рисунки стираются, и школьники начинают рисовать.
После выполнения школьниками набросков педагог показывает ученические рисунки из методического фонда, анализирует их вместе с детьми.
Теперь школьники могут приступить к работе над тематической композицией. Учитель говорит им, что можно нарисовать улицу, которую они видели в жизни, или улицу. которую никогда не видели, но которую представляют себе по описаниям в книгах, по рассказам взрослых товарищей.
Работа над темой начинается со схематического, в одну четверть альбомного листа бумаги, эскиза. Далее тонкими линиями выполняется тематический рисунок. Вначале изображается общее пространственное направление улицы, схематично рисуются основные элементы композиции – дома, машины, деревья, люди. Детально прорисовывается каждый объект. В конце урока стираются все линии построения – рисунка готов к завершению его красками. Вначале слабым тоном краски заливаются участки форм изображаемых объектов находящиеся в тени. Самые светлые места при работе акварелью не закрываются краской, при работе гуашью светлые места выделяются белилами.
V. Итог урока.
Подведение итогов урока. Обсуждение и выбор лучших работ.
Учитель. Ребята сейчас выставите, пожалуйста, свои работы. Какая на ваш взгляд работа получилась более реалистичная? на каком из рисунков передана правильно линейная перспектива и воздушная?
Выставление оценок. Уборка рабочих мест и классной доски.


































Этапы работы над дипломом.





























Приложение 2. Планшеты с поисковым материалом и детскими работами.





Приложенные файлы

  • doc 26584285
    Размер файла: 2 MB Загрузок: 0

Добавить комментарий